SWINGING POLE & AERIAL HOOP DAY to odpowiedź na popularność warsztatów swinging pole podczas Aerial Weekendu i pytania o warsztaty dla osób spoza Warszawy. Oferujemy zajęcia dla osób początkujących, zaawansowanych, oraz MASTERCLASS dla tych, którzy wciąż są nienasyceni i chcą umieć jeszcze więcej.
ZAPISY:
https://clients.mindbodyonline.com/classic/ws?studioid=222083&stype=-8&sTG=32&sVT=25&sView=day&date=06%2F13%2F15&sSU=true
JAK SIĘ ZAPISAĆ?
http://www.aerialdancestudio.pl/08-faq.html#mindbody
CENNIK:
Wpłat należy dokonywać na konto:
Magdalena Sztencel ul. Korsaka 6/90, 03-744 Warszawa,
BZWBK 53 1090 1043 0000 0001 0755 3206,
z dopiskiem w tytule wpłaty „imię i nazwisko, nazwa i godzina zajęć”
WEJŚCIÓWKA NA CAŁY DZIEŃ (8,5h zajęć): 200 PLN
UWAGA:
Tylko wejściówka na cały dzień uprawnia do wejścia na zajęcia Aerial Body Conditioning (przygotowanie do treningu w powietrzu), Stretching (rozciąganie po treningu) i wszystkie godziny Free Trainingu (bez instruktora) – razem aż 8,5h zajęć.
Aerial Hoop Masterclass: 80 PLN / 2h
Swinging Pole: 70 PLN / 1,5h
Trapez // Aerial hoop: 60 PLN 1,5h
Przy zakupie dwóch warsztatów możesz skorzystać z FREE TRAININGU pomiędzy nimi, czyli ćwiczeń na dostępnym sprzęcie (aerial hoop, trapez i swinging pole) bez instruktora.
Wpłat należy dokonywać na konto:
Magdalena Sztencel ul. Korsaka 6/90, 03-744 Warszawa,
BZWBK 53 1090 1043 0000 0001 0755 3206,
z dopiskiem w tytule wpłaty „imię i nazwisko, nazwa i godzina zajęć”
GRAFIK:
http://oi59.tinypic.com/ftm0yg.jpg
Instruktorzy:
http://oi59.tinypic.com/2s6oqde.jpg
Najbliższe grania 9.81 odbędą się 15.05 i 16.05 (niedziela i poniedziałek), oba o godzinie 19:00 w Teatrze Szwalnia (ul. Struga 90 w Łodzi). Po raz kolejny zapraszamy na spektakl z nurtu nowego cyrku, zrealizowany w ramach ogólnopolskiej akcji Dotknij Teatru.
„9.81” jest doznaniem estetycznym. Podróżą do osobliwego uniwersum zbudowanego na relacji ciało – obiekt – przestrzeń.
Bilety będą sprzedawane w dniu wydarzenia po 10 i 20 zł w formie cegiełek na wsparcie inicjatyw artystycznych. Nie rozróżniamy ulg – pozostawiamy Widzom możliwość wyboru wysokości ceny biletu.
Reżyseria: Mateusz Kownacki
Choreografia: Ilona Gumowska, Paweł Grala
Muzyka: Monika Dalach
Scenografia: Marek Zagalski
Kostiumy: Justyna Kozulska-Biesiada
Obsada: Artur Perskawiec, Jacek Kwapiński, Krystian Kucharski, Kamil Tatara, Piotr Lemieszczuk, Mateusz Kownacki
Zdjęcia dzięki uprzejmości Karoliny Sławek
[ENGLISH]
We’d like to invite you for the „9.81” performance which is going to be played on 15.05 and 16.05 (Sunday and Monday), both times at 7p.m. in Szwalnia Theatre (Struga 90, Łódź). It is the newest contemporary circus performance, created during national event Dotknij Teatru (“Touch the theatre”).
9.81 is an aesthetic impression. It is a journey into peculiar universe erected due to body-object-space relation.
Tickets will be available the same day for 10 and 20zł in the form of donations for art in our city. We do not differ them into full and discounted ones, everyone will have a possibility to choose the price of his/her ticket.
Director: Mateusz Kownacki
Choreography: Ilona Gumowska, Paweł Grala
Music: Monika Dalach
Scenography: Marek Zagalski
Costumes: Justyna Kozulska-Biesiada
Cast: Artur Perskawiec, Jacek Kwapiński, Krystian Kucharski, Kamil Tatara, Piotr Lemieszczuk, Mateusz Kownacki
Photos: Karolina Sławek
Najbliższe grania 9.81 odbędą się 15.05 i 16.05 (niedziela i poniedziałek), oba o godzinie 19:00 w Teatrze Szwalnia (ul. Struga 90 w Łodzi). Po raz kolejny zapraszamy na spektakl z nurtu nowego cyrku, zrealizowany w ramach ogólnopolskiej akcji Dotknij Teatru.
„9.81” jest doznaniem estetycznym. Podróżą do osobliwego uniwersum zbudowanego na relacji ciało – obiekt – przestrzeń.
Bilety będą sprzedawane w dniu wydarzenia po 10 i 20 zł w formie cegiełek na wsparcie inicjatyw artystycznych. Nie rozróżniamy ulg – pozostawiamy Widzom możliwość wyboru wysokości ceny biletu.
Reżyseria: Mateusz Kownacki
Choreografia: Ilona Gumowska, Paweł Grala
Muzyka: Monika Dalach
Scenografia: Marek Zagalski
Kostiumy: Justyna Kozulska-Biesiada
Obsada: Artur Perskawiec, Jacek Kwapiński, Krystian Kucharski, Kamil Tatara, Piotr Lemieszczuk, Mateusz Kownacki
Zdjęcia dzięki uprzejmości Karoliny Sławek
[ENGLISH]
We’d like to invite you for the „9.81” performance which is going to be played on 15.05 and 16.05 (Sunday and Monday), both times at 7p.m. in Szwalnia Theatre (Struga 90, Łódź). It is the newest contemporary circus performance, created during national event Dotknij Teatru (“Touch the theatre”).
9.81 is an aesthetic impression. It is a journey into peculiar universe erected due to body-object-space relation.
Tickets will be available the same day for 10 and 20zł in the form of donations for art in our city. We do not differ them into full and discounted ones, everyone will have a possibility to choose the price of his/her ticket.
Director: Mateusz Kownacki
Choreography: Ilona Gumowska, Paweł Grala
Music: Monika Dalach
Scenography: Marek Zagalski
Costumes: Justyna Kozulska-Biesiada
Cast: Artur Perskawiec, Jacek Kwapiński, Krystian Kucharski, Kamil Tatara, Piotr Lemieszczuk, Mateusz Kownacki
Photos: Karolina Sławek
Najbliższe grania 9.81 odbędą się 15.05 i 16.05 (niedziela i poniedziałek), oba o godzinie 19:00 w Teatrze Szwalnia (ul. Struga 90 w Łodzi). Po raz kolejny zapraszamy na spektakl z nurtu nowego cyrku, zrealizowany w ramach ogólnopolskiej akcji Dotknij Teatru.
„9.81” jest doznaniem estetycznym. Podróżą do osobliwego uniwersum zbudowanego na relacji ciało – obiekt – przestrzeń.
Bilety będą sprzedawane w dniu wydarzenia po 10 i 20 zł w formie cegiełek na wsparcie inicjatyw artystycznych. Nie rozróżniamy ulg – pozostawiamy Widzom możliwość wyboru wysokości ceny biletu.
Reżyseria: Mateusz Kownacki
Choreografia: Ilona Gumowska, Paweł Grala
Muzyka: Monika Dalach
Scenografia: Marek Zagalski
Kostiumy: Justyna Kozulska-Biesiada
Obsada: Artur Perskawiec, Jacek Kwapiński, Krystian Kucharski, Kamil Tatara, Piotr Lemieszczuk, Mateusz Kownacki
Zdjęcia: Marcin Kościelny/Kuglarstwo
[ENGLISH]
We’d like to invite you for the „9.81” performance which is going to be played on 15.05 and 16.05 (Sunday and Monday), both times at 7p.m. in Szwalnia Theatre (Struga 90, Łódź). It is the newest contemporary circus performance, created during national event Dotknij Teatru (“Touch the theatre”).
9.81 is an aesthetic impression. It is a journey into peculiar universe erected due to body-object-space relation.
Tickets will be available the same day for 10 and 20zł in the form of donations for art in our city. We do not differ them into full and discounted ones, everyone will have a possibility to choose the price of his/her ticket.
Director: Mateusz Kownacki
Choreography: Ilona Gumowska, Paweł Grala
Music: Monika Dalach
Scenography: Marek Zagalski
Costumes: Justyna Kozulska-Biesiada
Cast: Artur Perskawiec, Jacek Kwapiński, Krystian Kucharski, Kamil Tatara, Piotr Lemieszczuk, Mateusz Kownacki
Photos: Marcin Kościelny/Kuglarstwo
Najbliższe grania 9.81 odbędą się 15.05 i 16.05 (niedziela i poniedziałek), oba o godzinie 19:00 w Teatrze Szwalnia (ul. Struga 90 w Łodzi). Po raz kolejny zapraszamy na spektakl z nurtu nowego cyrku, zrealizowany w ramach ogólnopolskiej akcji Dotknij Teatru.
„9.81” jest doznaniem estetycznym. Podróżą do osobliwego uniwersum zbudowanego na relacji ciało – obiekt – przestrzeń.
Bilety będą sprzedawane w dniu wydarzenia po 10 i 20 zł w formie cegiełek na wsparcie inicjatyw artystycznych. Nie rozróżniamy ulg – pozostawiamy Widzom możliwość wyboru wysokości ceny biletu.
Reżyseria: Mateusz Kownacki
Choreografia: Ilona Gumowska, Paweł Grala
Muzyka: Monika Dalach
Scenografia: Marek Zagalski
Kostiumy: Justyna Kozulska-Biesiada
Obsada: Artur Perskawiec, Jacek Kwapiński, Krystian Kucharski, Kamil Tatara, Piotr Lemieszczuk, Mateusz Kownacki
Zdjęcia: Marcin Kościelny/Kuglarstwo
[ENGLISH]
We’d like to invite you for the „9.81” performance which is going to be played on 15.05 and 16.05 (Sunday and Monday), both times at 7p.m. in Szwalnia Theatre (Struga 90, Łódź). It is the newest contemporary circus performance, created during national event Dotknij Teatru (“Touch the theatre”).
9.81 is an aesthetic impression. It is a journey into peculiar universe erected due to body-object-space relation.
Tickets will be available the same day for 10 and 20zł in the form of donations for art in our city. We do not differ them into full and discounted ones, everyone will have a possibility to choose the price of his/her ticket.
Director: Mateusz Kownacki
Choreography: Ilona Gumowska, Paweł Grala
Music: Monika Dalach
Scenography: Marek Zagalski
Costumes: Justyna Kozulska-Biesiada
Cast: Artur Perskawiec, Jacek Kwapiński, Krystian Kucharski, Kamil Tatara, Piotr Lemieszczuk, Mateusz Kownacki
Photos: Marcin Kościelny/Kuglarstwo
Pierwszy festiwal w tym roku to Gluhwein Convention, który odbywa się w tym roku w terminie 12-14 luty w miejscowości Habsheim we Francji.
Całościowy koszt festiwalu to 5 euro, co wlicza się w nocleg na sali gimnastycznej, dostęp do części obiektu w którym odbywają się warsztaty i gala.
Jest to cudowne miejsce, które miło wspominam w związku z zeszłorocznym wyjazdem. Mnóstwo żonglerów z Francji i Niemiec. Jest miejsce do tańczenia z ogniem podczas wieczornego fire open space.
W trakcie trwania imprezy do dyspozycji uczestników nieodpłatnie serwowane jest grzane wino oraz zupy przyrządzane przez uczestników festiwalu.
(Przywieźcie ze sobą warzywa w każdej ilości 😉 )
Polecam
Ex
Jakie korzyści daje nauka żonglerki? Oto (tylko!) niektóre z nich:
– Buduje nowe połączenia neuronowe, a tym samym rozwija mózg
– Poprawia koncentrację i pracę mózgu
– Uczy cierpliwości i wytrwałości
– Pozwala być „tu i teraz”
– Poprawia koordynację ruchową
– Daje olbrzymią satysfakcję!
Żonglerka to niezwykle kreatywna forma aktywności fizycznej, swojego rodzaju medytacja, a przede wszystkim dobra zabawa i sztuka przekraczania własnych granic.
– Jak efektywnie uczyć się nowych umiejętności?
– Jak nie pozwolić, aby niepowodzenia zatrzymały nas w drodze do celu?
– Jakie nastawienie pozwoli nam nauczyć się wszystkiego czego tylko będziemy chcieli?
Odpowiedzi na te i wiele innych pytań poznasz podczas wyjątkowych warsztatów z żonglerki i przekraczania własnych granic w Latającym Ogrodzie!
Warsztaty potrwają 2 dni – od godziny 10:00 do 18:30 w sobotę i w niedzielę.
Harmonogram zajęć:
Dzień 1 (sobota):
10:00 – 11:30 -> Sesja 1 – Powitanie, integracja, wprowadzenie
11:30 – 12:00 -> Przerwa
12:00 – 13:30 -> Sesja 2 – Nauka żonglerki (część 1), etapy procesu uczenia się
13:30 – 15:00 -> Przerwa na lunch
15:00 – 16:30 -> Sesja 3 – Nauka żonglerki (część 2), niepowodzenia i frustracja na drodze do celu
16:30 – 17:00 -> Przerwa
17:00 – 18:30 -> Sesja 4 – Nauka żonglerki (część 3), autorefleksja, ewaluacja dnia
18:30 -> Wieczorna integracja 🙂 (opcjonalne)
Dzień 2 (niedziela):
10:00 – 11:30 -> Sesja 5 – Nauka żonglerki (część 4), matematyka w żonglerce
11:30 – 12:00 -> Przerwa
12:00 – 13:30 -> Sesja 6 – Nauka żonglerki (część 5), żonglerka drużynowa
13:30 – 15:00 -> Przerwa na lunch
15:00 – 16:30 -> Sesja 7- Przygotowania do niespodzianki
16:30 – 17:00 -> Przerwa
17:00 – 18:30 -> Sesja 8 – Niespodzianka, autorefleksja, końcowa ewaluacja
18:30 -> Afterparty + Networking (opcjonalne)
Celem warsztatów jest nauka żonglerki trzema piłeczkami oraz zrozumienie procesu uczenia się i roli popełniania błędów w tym procesie.
Podczas warsztatów uczestnicy:
1) Ćwiczą swoją cierpliwość i wytrwałość w dążeniu do celu
2) Uczą się jak czerpać korzyści z własnych niepowodzeń
3) Zdobywają wiedzę na temat procesu uczenia się i obserwują poszczególne jego etapy w praktyce
4) Poznają historię żonglerki i wpływ nauki żonglerki na rozwój mózgu
5) Poznają podstawowe techniki żonglerki i uczą się żonglować
6) Lepiej poznają samych siebie podczas dyskusji i autorefleksji
7) Rozwijają swoje umiejętności pracy w grupie
Po zajęciach uczestnicy są bardziej pewni siebie, potrafią żonglować, są świadomi przebiegu procesu uczenia się i wiedzą jak wykorzystywać własne błędy do efektywnej nauki nowych umiejętności – zarówno w pracy, jak i w życiu codziennym.
Jeśli:
– Nie potrafisz żonglować
– Jesteś osobą dorosłą
– Chcesz nauczyć się czegoś nowego
– Zdarza się, że brakuje Ci motywacji
– Chcesz oderwać się od codziennych obowiązków, spędzić zimowy weekend w ciekawy sposób i naładować się pozytywną energią…
Przyjdź na warsztaty z żonglerki i przekraczania własnych granic w Latającym Ogrodzie!
Koszt uczestnictwa w warsztatach to 140 PLN (Studenci z ważną legitymacją 90 PLN!).
Przekąski oraz napoje podczas przerw wliczone są w cenę warsztatów, lunch we własnym zakresie (możliwość zamówienia z dostawą).
Bilety kupisz:
1) Przez PayPal:
2) Przelewem tradycyjnym:
Tytuł transakcji: TWÓJ ADRES E-MAIL (niezbędny do przesłania biletu!), IMIĘ I NAZWISKO, „WARSZTATY Z ŻONGLERKI’
Numer rachunku: 38 1050 1025 1000 0090 8021 4704
Odbiorca: FLOWING SPÓŁKA Z OGRANICZONĄ ODPOWIEDZIALNOŚCIĄ, UL. JURIJA GAGARINA 29/22, 00-753 WARSZAWA
Kwota: 140 PLN – bilet normalny / 90 PLN – bilet studencki
Warsztaty poprowadzi Miłosz Bałdyga – trener z ponad dwuletnim doświadczeniem w edukacji pozaformalnej i pasjonat żonglerki od siedmiu lat.
Więcej informacji o prowadzącym:
https://www.linkedin.com/in/miłosz-bałdyga-59963b12a/
Cyrkowy Festiwal Podwórkowy Cyrkopole 2018
Cyrkowy Festiwal Podwórkowy CYRKOPOLE ponownie zmieni wrocławską dzielnicę Psie Pole – Zawidawie w arenę cyrkowych pokazów i widowisk ulicznych. Po entuzjastycznie przyjętej pierwszej edycji festiwalu, powracamy z cyrkową rewolucją, włączając się tym samym w huczne obchody Święta Wrocławia. Przez trzy dni razem z mieszkańcami Psiego Pola będziemy przyglądać się spektaklom plenerowym, podziwiać wyczyny żonglerów, pokazy slacklinerów, widowiskowe fireshow i przemaszerujemy razem w barwnej paradzie. Bądźcie z nami. Wyjdźcie na ulice i podwórka!
Wkrótce ujawnimy, co przygotowaliśmy w tym roku i podzielimy się z Wami szczegółowym planem wydarzeń.
Festiwal stanowi kulminację i podsumowanie całorocznej działalności Centrum Nowego Cyrku w CBK FAMA, która wspólnie z Kolektywem Kejos popularyzuje cyrk jako interdyscyplinarną formę sztuki.
Cyrkowy Festiwal Podwórkowy CYRKOPOLE to kulminacja całorocznej działalności Centrum Nowego Cyrku w CBK FAMA i wydarzenie włączające mieszkańców Psiego Pola w obchody Święta Wrocławia. Celem festiwalu jest integracja środowiska lokalnego i artystów korzystających z rezydencjalnych możliwości CBK FAMA oraz przybliżenie Wrocławianom najciekawszych polskich i zagranicznych widowisk ulicznych i nowocyrkowych. Wydarzenie ma charakter plenerowy i jego zadaniem jest ożywić kulturalnie zarówno zrewitalizowaną cześć Rynku Psiego Pola, jak i wejść w lokalne podwórka.
Podczas trzydniowego plenerowego festiwalu zostaną zaprezentowane rozmaite formy cyrkowych aktywności. Na wydarzenie złożą się parada, pokazy uliczne, spektakle plenerowe, Miasteczko Cyrkowe z szeregiem animacji i warsztatów dla dzieci i młodzieży oraz scenograficzne instalacje świetlne i animacyjne konstrukcje. Podczas festiwalu zaprezentują się zarówno profesjonaliści, jak i młodzi uczniowie naszych laboratoriów na co dzień uczęszczający na autorskie warsztaty ruchowo-muzyczne prowadzone w CBK FAMA.
Sztuka życia
Slot Art Festival to jeden z największych festiwali kultury alternatywnej w Polsce, to pięć dni wypełnionych dziesiątkami warsztatów, koncertów, imprez, projekcji filmowych i wykładów. To również coś daleko więcej – pięć dni wyjętych spod ogólnych praw wyścigu szczurów, walki i pośpiechu.
Od ponad 10-ciu lat kolorowa festiwalowa wioska rozkwita w niezwykłym miejscu – w murach barokowego, pocysterskiego zespołu klasztornego w Lubiążu na Dolnym Śląsku. Rozłożyste drzewa, chłodne, porośnięte bluszczem mury, tajemnicze zaułki i sklepienia katedry nadają ponadczasowy wymiar jak najbardziej współczesnej sztuce.
Slot Art Festival to pieć dni rozrywki na wysokim poziomie, a także brama do nowych możliwości, przyjaźni i kontaktów. Festiwal, po którym zostaną Ci nie tylko wspomnienia, ale także marzenia i świeża energia do działania.
WIĘCEJ O SLOCIE:
Jak długo trwa Slot Art Festival?
Festiwal trwa pięć nocy i cztery dni. Bramę festiwalu otwieramy 10 lipca (wtorek) rano. Program festiwalu rusza wieczorem – o godzinie 20:00 oficjalnie otwieramy Slot Art Festival koncertem na dużej scenie. Następnie bawimy się przez cztery kolejne dni – do soboty 8 lipca. Ostatnie imprezy kończą się w niedzielę rano, a po południu zamykamy pole namiotowe.
Jak wygląda dzień na Slot Art Festival?
Przez cztery pełne dni festiwalu (10-14 lipca) możesz uczestniczyć w szeregu wydarzeń:
Codziennie odbywają się trzy tury warsztatów i wykładów, a także spotkania z gośćmi specjalnymi festiwalu (godz. 11:00, 13:00, 15:00). Codziennie możesz uczestniczyć nawet w trzech warsztatach lub wykładach. Możesz wybrać swój ulubiony warsztat i uczestniczyć w nim przez cztery dni (opcja dla wnikliwych), lub codziennie próbować czegoś nowego (opcja dla ciekawych).
Popołudnia i wieczory pełne są wydarzeń muzycznych:
Od 20:00 do północy gra duża scena prezentująca największe gwiazdy festiwalu;
O 17:30 rusza mała scena (konkursowa), gdzie prezentują się młode zespoły;
Na miłośników muzyki klubowej czekają dwa parkiety (od 22:00), zwolennicy muzyki zaangażowanej uczestniczą w koncertach na scenie HC/Punk (od 21:00).
Po północy możesz wybrać się się do katedry, by rozmarzyć się przy klimatycznych koncertach na scenie doświadczalnej, posłuchać akustycznego grania na scenie unplugged, lub pobujać się do białego rana w reggae tencie.
Slot Art Festival to także bogata oferta kinowa: o 18:00 prezentujemy ważne filmy dokumentalne, a o 0:30 możesz zobaczyć ambitne fabuły.
Czy to wszystko?
Na festiwalu prezentują się rozmaite organizacje pozarządowe, dostępnych jest 9 kafejek, Namiot Wschodni snujący orientalne opowieści, Skimboard dla chcących się ochłodzić w upalne dni, wystawy, przedszkole dla najmłodszych uczestników festiwalu.
V Oleśnicki Festiwal – Cyrkowo Artystyczny zaprasza.
Znamy już termin. Więcej informacji już wkrótce.
Ruszamy już z informacją o trzeciej edycji Dolnośląskiego Festiwalu Ognia, szczegóły jeszcze dogrywamy, ale zapowiadamy się już z terminem 1-2 września.
Pewniakiem jest termin i konkurs dla grup i solistów – przewidywana nagroda pieniężna. Zapewniamy nocleg i wyżywienie. Miejsce to stadion sportowy ( troszkę inny punkt niż w zeszłym roku, będzie Wam wygodniej . Przewidujemy warsztaty, ale szczegóły, regulamin i inne info już wkrótce. Pamiętajcie o Wałbrzychu we wrześniu <3
Hoop Jam!
To spotkania wszystkich hulających! Nie są to zajęcia, to raczej forma wspólnego, luźnego treningu. Ludzie dzielą się swoją wiedzą, wymieniają się trickami…
Nieważne, czy jesteście doświadczeni, czy macie kółko po raz pierwszy w ręce! To szansa nauczyć się czegoś turboskomplikowanego/ turboprostego :>
PLUSY:
+ poznasz nowe, zakręcone osoby,
+ możesz się nauczyć podstaw, jak i zaawansowanych tricków,
+ wspólny trening motywuje do regularnego hulania!
+ jeśli się zmęczysz, możesz poczillować na kocyku i obserwować postępy innych!
CZY MUSZĘ MIEĆ SWOJE HULA?
Nie, mam kilka kółek, którę mogę udostępnić. Napiszcie mi jednak wcześniej wiadomość prywatną z prośbą o „rezerwację” hoopa. Ilość hula ograniczona!:)
TO GDZIE KRĘCIMY?
Park Południowy, łączka na lewo od Pomnika! Jak usłyszycie muzykę, to idźcie w jej stronę!
WSTĘP: BEZPŁATNY ♥
Zapisujcie się, zaproście znajomych, udostępnijcie wydarzenie u siebie.
I przybywajcie tłumnie!
Intensywne warsztaty mistrzowskie z akrobatyki powietrznej z Lindą Sander obejmują 14 godzin pracy w 3 dni.
Podczas warsztatów uczestnicy zdobędą nieodzowne narzędzia pracy artystycznej w dziedzinach związanych z akrobatyką i tańcem w powietrzu (tzw. aerialami).
LINDA SANDER – niemiecka artystka i instruktorka poprowadzi warsztaty masterclass na statycznym trapezie, kole akrobatycznym i chuście wertykalnej (tissue) lub linie pionowej. Uczestnicy będą mogli udoskonalić znane już techniki lub nauczyć się nowych, korzystając z różnych sprzętów akrobatycznych. Warsztat składać się będzie również z ćwiczeń siłowych i rozciągających oraz przygotowujących i mobilizujących ciało. Uczestnicy nauczą się zdrowych nawyków pracy z ciałem, by móc uprawiać swoją pasję długoterminowo.
Master-classy adresowane są do osób o wszystkich poziomach zaawansowania, wymagana jest jednak sprawność ruchowa i zdrowie.